вторник, 23 февраля 2016 г.

Танцевальная обувь – с неё начинается танец


Какая обувь нужна для того, чтобы танцевать с удовольствием



Есть такая известная поговорка – плохому танцору… ноги мешают. Как говорится, в каждой шутке есть доля шутки, а остальное – правда. Поэтому постараемся разобраться, что же необходимо нашим ногам для комфортного погружения в мир танца.

Для занятий танцами обязательна сменная обувь. Объяснение тут простое – танцуем на паркетном полу (хотя бывают варианты поверхностей – плитка, камень и так далее). Танцпол, если он пыльный, моментально становится скользким и заниматься иногда просто опасно. Соответственно полы более-менее регулярно очищают (моют, подметают и так далее). На уличной же обуви пыли и песка хватит для «нейтрализации» любой уборки. Во многих танцевальных коллективах практикуется очистка паркета по очереди перед началом занятий. Поэтому там не принято по танцполу в уличной обуви ходить.


Обувь для танцев должна быть удобной и иметь комфортный каблук. Пластиковая и резиновая подошва исключается (сильно или плохо скользит), лучший вариант – кожа. Туфли с «дизайнерским» удлинённым носом не годятся для занятий – цепляются за пол. Обувь для повседневной носки использовать для занятий танцами нежелательно – она на это просто не рассчитана. Лучше всего купить специальные танцевальные туфли.
Какие они бывают:
·         Женские:
o   Босоножки – предназначены для исполнения танцев латиноамериканской программы, хотя можно в них и стандарт танцевать. На заре развития бального танца так и было в основном – купить (пошить) специальную танцевальную обувь было непросто. Носок в них обычно открытый (педикюр делаете?), хотя встречаются и закрытые модели. Классический вариант (проверенный временем) с закрытой пяткой и перепонкой для лучшей фиксации ноги. Босоножки с обилием ремешком смотрятся на ноге изящнее, но и быстрее выходят из строя (ремешки рвутся) и не всегда удобны для тренировок (натирают!).

o   Туфли-лодочки - предназначены для исполнения европейского стандарта, хотя можно в них и танцы латиноамериканской программы танцевать. Традиционно они выполняются из сравнительно жёсткой кожи и при правильно подобранном размере сидят на ноге, как влитые. Чтобы избежать малейшей возможности разбалтывания, есть модели с дополнительными ремешками для фиксации туфель на ногах или туфли из мягкой кожи с вшитой резинкой (сидят на ноге, как плотные чулки).

Каблук босоножек и туфель бывает разный. Наиболее известные варианты – «шпилька» и «рюмочка». Шпилька изящнее, но рюмочка устойчивее. На каблуки лучше сразу надевать специальные незаметные силиконовые чехлы («накаблучники»), для повышения устойчивости и сохранности набоек каблука. Для девочек выпускается обувь с устойчивым невысоким каблуком – ограничение введено в правила для исключения излишних нагрузок для формирующегося организма. Для взрослых высота каблука от 5 сантиметров до 8-9 сантиметров. Чем выше каблук, тем изящнее выглядят ножки, но и больше нагрузки на стопы. Выпускается женская обувь для взрослых с невысоким и устойчивым каблуком – для педагогов и судей, много времени проводящих на ногах.

·         Мужские:
o   Для танцев европейского стандарта - туфли в консервативном английском стиле, высота каблука 2.5-3 см. Каблук квадратной формы, носы туфель – от остроконечных до квадратных. Возможно использовать такие туфли и для исполнения латиноамериканской программы.

o   Для танцев латиноамериканской программы – стиль туфель смещается в сторону Испании - обуви идальго и кабальеро, выверенной веками страстных танцев в ритме фламенко. Высота каблука 4 см и выше. Для исполнения танцев европейского стандарта малопригодны.

Перечислим варианты от минимального к максимальному:

·         Для дамы – пара босоножек либо туфель-лодочек с комфортным каблуком. Для партнёра – пара стандартных туфель.
·         Отдельная пара обуви для каждой программы.
·         По две пары обуви на каждую программу – отдельно для тренировок, отдельно для выступлений.
·         Дополнительно - приобретение специальной «тренировочной» версии туфель для партнёра (хотя есть и женские туфли на невысоком каблуке). Теоретически в них комфортнее долго танцевать благодаря перфорированию кожи заготовок в процессе раскроя обуви.

Обувные бальные «хитрости»:
·         Танцевальную обувь нужно подбирать «впритык» (иногда советуют брать на размер меньше повседневных). Пусть лучше туфли слегка жмут, чем будут чуть великоваты! Через несколько тренировок тесная обувь чуть растянется и сядет точно по ноге. Свободные туфли – разболтаются ещё больше.
·         Танцевальные туфли рассчитаны на паркетный пол. Поверхность подошвы не гладкая, а ворсистая, бархатистая (кожа-«выворотка»). Это сделано специально для лучшего контакта с паркетом. Однако идеально чистых полов не бывает, поэтому подошва быстро «забивается» пылью, мелким мусором и становится скользкой. Нужно её часто чистить специальными щётками – не забудьте приобрести.
·         На соревнованиях случается, что паркет более скользкий, чем вы привыкли и танцевать неудобно. Можно, конечно, обратиться к организаторам соревнований с требованием протереть танцевальный пол. Обычно спасение утопающих – дело рук самих утопающих:
o   Масло касторовое – не только традиционное слабительное, но и индивидуальное спасение от скользкого пола. Нужно тщательно очистить подошвы туфель, нанести масло тонким слоем и дать просохнуть. В совсем уж срочных случаях можно воспользоваться касторкой в капсулах – перед выходом раздавить капсулу туфелькой на расстеленной газете.
o   Если вы совсем не готовы к скользкому полу, то можно поискать в окрестностях условно годные для утоления жажды растворители желудков типа «Фанты», «Кока-колы» и так далее. Если этой жидкости капнуть на газету, а потом смочить подошвы танцевальной обуви – на один заход станет танцевать чуть легче. Однако последствия – неопрятные пятна на полу, липкие подошвы, претензии организаторов турнира! Так что лучше запаситесь касторкой заранее!

·         За кожаной танцевальной обувью нужно ухаживать, чтобы она служила долго. Только высококачественные бесцветные кремы (можно на силиконовой основе)! Воспользуетесь чёрным или коричневым кремом – покрасите свои ноги! Для серебристой или золотистой женской обуви в танцевальных магазинах существуют специальные краски-замазки для восстановления потёртых мест.
·         Не всегда стоимость отражает качество, но обычно дешёвая обувь быстро становится непригодной к употреблению, особенно женская. Причём не из-за износа или трещин. Чаще всего разбалтываются каблуки из-за некачественных супинаторов. Танцевать в такой обуви крайне не рекомендуется.
·         Дорогие туфли «грандов» танцевальной обуви типа «Supadance» тщательно и качественно сделаны, легче и крепче конкурентов. Правда, и цены соответствующие.

Поищите в танцевальных магазинах и в Интернете, поспрашивайте знакомых танцоров и тренеров об их предпочтениях. Сегодня выбор большой и разнообразный, подобрать танцевальную обувь, подходящую по цене и качеству – не проблема!











История конкурсного танго


Танец, переплывший три океана



Рождение танго затерялось во тьме веков. В начале XV века мавры (так называли тогда арабов) завоевали Испанию. Высокая культура завоевателей оставила заметный след на испанской земле – когда стихли битвы, мавры стали строить. После ухода арабов из Испании после них остались не только величественные крепости и роскошные дворцы. Именно от мавров испанские цыгане переняли Данца Хитано [исп. Danza Gitano], давший начало фламенко и танго. Любопытно, что Хитано в повседневной жизни называли «Хитан’хо». Людям свойственно экономить на названиях, сокращая их до минимума. Так «Хитан’хо» стало просто «Тан’хо».
Первый путь через океан.
     В XVI веке Испания активно колонизировала Южную Америку, подчиняя себе местные племена, строя города, крепости и посёлки руками завезённых из Африки чёрных рабов, покорённых индейцев и сосланных из Европы преступников. В Аргентине происходило очередное великое столпотворение народов – европейцы, индейцы и чернокожие постепенно смешивались, переплавляясь в смуглых темпераментных «гаучо» - потомков смешанных браков.
     «Тан’хо» также испытало на себе благотворное влияние местных и негритянских мотивов.
     В начале XIX столетия на Кубе родился танец Хабанера [исп. Danza Habanera], сильно повлиявший на «Тан’хо» Аргентины.
     Результат стали называть просто танго. И этот танец сделал то, что так и не смогли сделать испанцы – покорил всю Южную Америку.

Второй путь через океан.
     В конце XIX столетия слухи о новом танце проникают в Европу. В танго влюбляется Камиль де Риналь – известный французский хореограф, писатель, композитор и талантливый организатор множества танцевальных турниров. В паре с Габриэл Рей он представляет танго самым влиятельным лондонским театральным импресарио, однако те опасаются рисковать и представлять чопорной английской публике столь «буйный и непристойный» танец.
     Тогда Риналь собирает в Ницце группу энтузиастов, дабы облагородить, а заодно и упростить танго, сделав его более доступным для широкой публики.
     В 1909 году его Новая форма танго (впоследствии названная Французским танго) завоевала Париж.
      1912 год – танцем покорена Германия, Россия и другие страны Европы. Англия танго игнорирует.
     1913-1914 – сезон всеевропейской тангомании. Танго танцуют везде! Кроме того невероятно популярно всё, связанное со стилем танго – причёски, одежда, обувь, музыка.
Третий путь через океан.
     В 1920-1921 танго всё-таки «заметили» в Англии. Правда, поступили уже традиционно – «отстандартизировали» французское танго до полной неузнаваемости. Практически бальное интернациональное танго и его аргентинский первоисточник – два отдельных танца. Сходство осталось лишь в названии некоторых фигур. Это не значит, что бальное танго в чём-то хуже аргентинского. Как можно сравнивать тёплое и светлое?
     Бальное танго просто другое. Хореографы из ISTD (Имперское Общество Учителей Танцев) создали типичный бальный танец европейского стандарта, ориентированный на стремительное продвижение и большие танцевальные залы. От аргентинского танго в интернациональном остались лишь слабые отголоски - позиция в паре, чуть отличающаяся от традиционной для «стандарта», названия некоторых фигур да множество красивых мелодий, «втиснутых» в прокрустово ложе стандартизированного бального ритма.   
     Но стоит только послушать первоисточники, поинтересоваться историей прославленных мелодий – и вы узнаете, что ТАНГО, оказывается, бывает не только бальное!
Долой чёрно-белый взгляд на танец (только фрак или смокинг,  манишка или рубашка)! Танго бесконечно разнообразно и имеет множество цветов и оттенков.
Каждый выбирает по себе!
Танго, подругу, судьбу и жизнь!
Только не бойтесь и не ленитесь выбирать!












Музыка и ритм бального танго


Священные реликвии огненной музыки. Символ, голос и самые знаменитые мелодии танго




  • Танцевальный размер – 2/4, 4/4
  • Темп – 32-33 такта в минуту
  • Базовый ритм – медленно-медленно-быстро-быстро-медленно.

·         Именно англичане кардинально поменяли характер исполнения для бального танго. Ещё сохранившиеся во французском танго черты милонги, определяющие спокойный и мягкий характер танца, исчезли безвозвратно. Бальное танго стало напоминать имперский марш. Соответственно акцент в танце сместился с мягких движений ног на быстрое продвижение, отрывистые повороты и  резкие чёткие позы.

·         Бальное танго не могло больше использовать оригинальные песни из Южной Америки. Однако танцевальные оркестры быстро восполнили образовавшийся вакуум новыми мелодиями и аранжировками старых,  просто ускорив их и добавив жёсткий стандартизированный ритм.

Без чего невозможно представить себе музыку танго?

     Бандонеон – немецкая разновидность гармоники. В Германии использовался, как заменитель органа в небогатых церквях при исполнении духовной музыки. Приплыв в Аргентину вместе с иммигрантами, быстро стал главным инструментом в танго-оркестрах, вдохнув в танец новое пронзительно-щемящее звучание. Неофициальный символ танго.

     Карлос Гардель – по мнению большинства поклонников танго самая значительная фигура в истории танго. День рождения Гарделя - 11 декабря отмечается во всём мире, как Международный день танго. Голос аргентинского певца, композитора и киноактёра вознёс танго из трущоб Буэнос-Айреса на лучшие концертные, театральные и съёмочные площадки крупнейших городов мира. «Золотой голос» Гарделя и сегодня продолжает звучать в тысячах танцевальных студий по всему миру. И продолжает очаровывать всё новых и новых слушателей, зовя в волшебную страну танго…

Бальное танго в нашей жизни

     Танго – неотъёмлемая часть нашей жизни и сопровождает нас с самого раннего детства. Для примера достаточно вспомнить советский мультипликационный хит «Ну погоди!» (волк «танцует» зайца под волшебное "Летнее танго"Александра Зацепина). Кстати, после выхода «зимней» серии мультфильма (волк с зайцем «фигуряют» под волшебную «La Cumparcita») болельщики дуэта фигуристов Ирина Роднина – Александр Зайцев стали их приветствовать плакатами «Ну Зайцев, погоди!»

     Люди старшего поколения не могут сдержать слёз при звуках «Утомлённого солнца» Утёсова. Оригинальное танго «Последнее воскресенье» (польск. To ostatnia niedzielaпоявилось в 1935 году. В Советском союзе песня прозвучала в 1937 году с новым текстом, никак не связанным с оригиналом. Эта мелодия – своеобразный гимн последних мирных лет перед самой кровавой войной в истории человечества…

Самые узнаваемые мелодии танго

·         «La Cumparsita» («Кумпарсита») – неофициальный гимн танго. С неё, как правило, начинают милонгу (танго-вечеринку) и ею заканчивают.

·         «Por Una Cabeza» - эпизод танца главного героя со случайной знакомой под эту мелодию в фильме «Запах женщины» многими считается лучшим танцевальным эпизодом в истории Голливуда. Под эту же мелодию почётный «терминатор всех времён и народов» неожиданно для своих габаритов красиво и элегантно ведёт свою партнёршу в «Правдивой лжи».

·         «Espuma de Champagne» («Брызги шампанского») – любимое ресторанное танго Советского Союза. Вышло на пластинке в далёком 1937 году…

·         «Il pleut sur la route» («Дождь идет») – песня также была переведена на русский (впрочем, как и на немецкий, английский и итальянский. Первое исполнение – на французском). Самое «интернациональное» танго довоенной Европы…

Вместо окончания…

После стандартизации бальное танго и его музыка почти не изменились и по сегодняшний день. Но танго – это гораздо больше, чем просто танцевать на конкурсах. Английский стиль – это лишь малая часть океана танго, ждущего своих исследователей. Просто не забывайте об этом!

Музыка танго – богата и разнообразна, стилей его – великое множество. Очень полезно послушать известные мелодии танго в оригинальном исполнении, без бальной аранжировки. И вернуться к истокам бального танго – в Южную Америку…

Но всё это – тема уже следующей истории…